从字面上看，我一生都花了数十年的时间去世界各地的艺术博物馆。但是，只有在我们自己的城市，达拉斯艺术博物馆，我才有机会每年看到优质博物馆房地产中地区高中生的精选评审作品。

如果博物馆中确实有年轻艺术家，他们倾向于将他们的作品放到远离前门的“教育”空间和“严肃”的艺术品中。不是DMA的“ Young Masters 2018”展览，该展览排在博物馆久负盛名的Concourse画廊。

首先，“青年大师”一词似乎在矛盾上。对于我们大多数人来说，在掌握某些东西之前，您需要大量的经验，这使您不太可能在年轻时就这样做。但是O'Donnell基金会的AP /艺术计划有不同的想法。每年，来自达拉斯和郊区公立高中的学生在工作室艺术，艺术史和音乐理论方面进修高级选修课，然后将他们的作品(667)提交给评审团，最好的(64)被DMA授予证书。他们感到很荣幸，他们的老师也受到了嘉奖，他们骄傲的父母和朋友为这次庆祝活动添加了霍肖礼堂。

要说作品出色，几乎没有意义，因为看了很多年的展览，我希望它们能做到。但是，今年在该计划的历史上排名第20位，他们尤其出色。这些年轻人使用铅笔，墨水，水彩笔，水粉画，粉彩，丙烯酸，油和其他介质，在他们温柔的年龄中表现出不可否认的精通。

许多作品都可以在北德克萨斯当代美术馆展出，而无需怀疑这些艺术家的年龄在16至18岁之间。对于这些才华横溢的青少年来说，某些主题很有趣，这些主题涉及身份，出身，性，性别角色，同伴压力，同伴压力甚至社会阶层，我们对此不会感到惊讶。这些作品同样代表着艺术家的喜悦和痛苦。

我们感到惊讶吗?不，但是当我们看这些作品时，我们可以看到这些年轻男女在他们的艺术作品中拥有真正的情感深度，而且幸运的是，他们每人都写下了简短的文字，使我们可以在更多的方面进入年轻人的思想。多于一种媒介。

对于年轻的作曲家和年轻的艺术史学家来说，他们的作品也可以作为艺术作品在墙壁上增光添彩，他们也汇集了达拉斯艺术博物馆的画廊，以寻找对他们有影响力的作品。当我阅读这些雄辩的短文时，我希望每个学生都能来UTD与我一起学习艺术史。

看着学生和老师登上舞台，会让任何人为对我们城市的美好未来感到自豪，并且知道其中许多学生将继续从事商业，科学，技术甚至零售的职业，这使我们所有人他们为花时间去学习甚至掌握艺术而感到自豪。

本着真正的公众教育的精神，学生的名字讲述了一个关于移民和同化的全球故事，但是艺术品本身常常揭示出与这种“成为”有关的困难。他们的名字告诉我们印度，巴基斯坦，中国，韩国，越南，拉丁美洲的许多地区以及欧洲的很多地方。在某些作品和学生的名字中，非洲的存在都具有真正的力量和凄美。